对于编剧：

首先，你可能会认为编剧不可能将音乐形式写进剧本里。但将音乐作为剧情声写进剧本是有可能的。音乐作为布景的一部分，可以针对先前的片段使用特定的歌词。也许你可以在描述中悄悄地提及情绪，这会激发导演添加音乐。

对于导演：

当我执导《谋杀大卫》时，脑海响起的音乐完全不同于最后成片时的配乐。音乐在后期制作过程中是最常被更改的。你需要尝试各种形式的临时音轨和剪辑试验，直到确定哪一个才是最合适的。掌握音乐与场景转换共同作用的背景知识能够帮助你和作曲家尽快做出选择。

对于剪辑师：

为了找到剪辑的步调，很多剪辑师和导演喜欢在真正的配乐完成之前使用临时音轨，你真正要做的是引出沉思（情绪和故事背景）来帮助你营造视觉，使其更加生动。

音乐是场景转换艺术中的无价之宝，在场景转换中，音乐将实现以下一种或多种功能。

※为下一场景构筑张力。

※消减上一场景的张力。

※呼应上一场景的情感。

※为下一场景设定情绪。

静默

电影配乐是低潮和顶点的艺术，作曲家尤其擅长将丰富的情感分配到观众能感知到的任意位置。电影配乐的静默部分跟音符部分都是预先考虑和计划的。

因此，静默并非等同于没有音乐，它是作曲家或导演经过深思熟虑的选择，也是画布里一系列充满活力的纹理色彩之间的空白。电影配乐的静默可以应用和解释不同层次的戏剧张力或“明暗度”。

之所以要插入静默，首先是因为静默能够提供空间感和真实感。其次，静默也是场景之间的一种休息形式，允许观众与事件保持一定的距离，而不会被大量信息所包围。因此，当场景转换的目的是要移动到内心情感和环境完全诡异的画面时，这个转换就更加强大。

但最重要的是，将静默作为对比时，响度更大的音乐使我们能够充分理解整个场景的丰富性。

音乐的机械式使用

电影音乐主要作为一种信号存在，表明影片转换到新状态、新场景、新地点、新事件、新情绪等。通常也对时间进行操纵，如拼贴、慢动作以及启动闪回。当我们在任何时候需要转向一个新的时间或地点时，音乐有助于缓解这种转变。

作为润滑剂

音乐出现在场景转换中从根本上是为了掩盖和隐藏剪辑痕迹。为转换带来平静和放松，使转换变得流畅，与软化场景转换的叠化作用几乎一样。

同时，音乐通常始于下一场景的真正边界之前，音乐让观众为转换做好准备，它使上一场景的事件向前移动到下一场景的氛围中，它所提供的连续性使得我们可以

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